Ce ne sont pas des paysages fragmentés.
C'est la lecture d'une géométrie dont la forme présente et définit une onde, un spectre et une nature.
Un prisme qui modèle son environnement. Il génère alors l'algorithme du " Hasard " qui engendre une équation du mouvement. Ça fait comme une machine à voyager dans le temps. On chemine sur l'histoire de l'être et du non-être qui devient et va.
Le spectre colorimétrique nous dévoile la gamme et invite à regarder derrière l'image.
La nature de quelqu'un, c'est son caractère, son état d'âme. Ce vers quoi il tend.
Le processus est donc :
Lumière invisible qui fend le vent jusqu'à atteindre la matière.
À l'instant où la lumière touche la matière et révèle la forme, la texture et la couleur, elle meurt.
L'onde de choc, au lieu de faire une onde comme dans l'eau, génère des géométries qui sont autant d'équations racontant et définissant la sphère matérielle. Sa composition, son rôle, sa fonction et son interaction dans le flux et le reflux des ions.
Quand l'esprit a assimilé ses informations, sans chercher à les stocker ou à les disséquer dans sa connaissance, la faille se montre.
La lumière cesse de se rendre visible à notre fréquence optique et se présente nue. C'est comme si on regardait la nuit avec des lunettes infrarouges. La lumière n'est plus nécessaire pour voir. Le thermique non plus. Bien que le vide de l'espace soit vide (au dire des humains), il parait aussi dense que l'atmosphère. Cette masse présente ne contraint pas la distance au temps. L'abime rayonne de lumière.
Les coins les plus invisibles ou obscurs sont aussi des fabriques de photons et je m'émerveille de la magie. Expression de joie quand l'âme agit.
La lumière
Il y a la lumière qui est un phénomène physique correspondant à un transport d’énergie sans transport de matière.
Puis il y a la matière qui occupe l’espace (le vide) qui absorbe et renvoie la lumière et nous permet de définir forme et distance. La série Ratio nous propose d’imaginer ce qui se passe entre matière visible et lumière invisible.
L'universelle
Les codes visuels étendent leurs racines dans nos systèmes socioculturels, liés à nos rites et valeurs et actives des conventions qui étendent leurs ramifications dans les sphères de l’imaginaire, de l’onirique et du sacré.
Pendant longtemps, dans mes créations, j’introduisais le concept d’humanité bienveillante. Aujourd'hui j’oriente mon intention dans un concept narratif d’universalité.
Le concept d’humanité trouve ses limites dans son mode narratif, car culturellement rattaché à une terre, un peuple, une histoire. On y trouve l’empreinte, la trace, la cicatrice, de l’éducation, la religion, des traditions. Ça s'appelle la culture.
Trouver l’universel dans sa narration, c’est parler aux citoyens du monde, sans barrière idéologique. On touche des valeurs ancestrales, on perçoit quelque chose bien plus grand que nous. Touche-t-on la mémoire cellulaire ?
Évidemment, ça change l’angle d’attaque et le mode narratif mais ça ouvre d’autres portes de réflexions et d’exercices.
